personnage3d
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Appelez-moi : 06 69 28 11 36
🕒 À partir de 21H
🎓 Débutant à confirmé
👥 1 à 6 participants
⚙️ Personnalisable
Possibilité de financement via un organisme de formation partenaire certifié.
FORMATION
CRÉATION DE PERSONNAGE 3D
Concevez un personnage 3D complet dans Blender en maîtrisant les étapes essentielles d’un pipeline de production : workflow efficace et itératif, gestion d’une topologie adaptée à l’animation, dépliage UV, création de matériaux, Rigging, jusqu’au rendu final.
Durée totale : à partir de 21 heures (3 jours)
En présentiel ou en distanciel
Niveau
DĂ©butant – intermĂ©diaire – professionnel
Objectifs
À l’issue de la formation, le stagiaire est capable de :
- Comprendre les bases des proportions et volumes appliqués au personnage 3D
- Modéliser un personnage stylisé ou semi-réaliste
- Structurer une topologie propre adaptée à l’animation
- Réaliser le dépliage UV et appliquer des matériaux cohérents
- Mettre en place un rig simple et produire un rendu final exploitable
Organisation pĂ©dagogiqueÂ
- Apports théoriques sur l’anatomie simplifiée et la construction des formes
- Démonstrations guidées dans Blender
- Exercices pratiques progressifs
- Réalisation d’un personnage complet servant de projet principal
Public
Graphistes, illustrateurs, créateurs de contenu, débutants ou intermédiaires souhaitant apprendre la création de personnages 3D
Prérequis
Savoir utiliser un ordinateur. Une connaissance de base de Blender est recommandée.
Moyens pédagogiques
- Partage d’écran
- Supports pédagogiques PDF
- Fichiers d’exemple Blender
- Exercices pratiques et Ă©valuationÂ
- Quiz textuels
PROGRAMME DÉTAILLÉ
Jour 1 – Le corps et la tĂŞteÂ
Module 1
Blocking du personnage
- Collecte et importation des références visuelles
- Définition des proportions et du style
- Notions d’anatomie stylisée
- ModĂ©lisation des volumes principaux du corpsÂ
Module 2
Sculpt et Retopologie de la tĂŞte
- Sculpt des volumes principaux du visage
- Ajout des yeux et des oreilles
- Création des cils et des sourcils
- Retopologie adaptée à l’animation
- Utilisation des outils de sculpt pour affiner la topologie
Jour 2 – Détails, UVs et textures
Module 1
Modélisation des mains et des cheveux
- Notions de topologie entre les différentes parties du corps
- Modélisation des mains
- introduction aux curves
- Modélisation des cils et des sourcils
- CrĂ©ation de cheveux stylisĂ©sÂ
Module 2
Détails, UV et matériaux
- Ajout des vĂŞtements et accessoires
- Dépliage UV du personnage
- Introduction au texture painting
- Création des matériaux principaux
Jour 3 – Rigging, pose, et rendu
Module 1
Rigging
- Principes du rigging
- Utilisation des outils automatisés de gestion d’armature
- Notions de skinning
- Introduction aux solutions correctives
- Tests de mobilité du personnage
Module 2
Pose, éclairage et rendu
- Mise en pose expressive
- Ajustement des déformations
- Mise en lumière simple
- Réglages et export du rendu final
FAQ
Cette formation permet-elle de créer un personnage prêt pour l’animation ?
Oui, dans une logique d’initiation structurée : la topologie est pensée pour la déformation, une armature est mise en place et les déformations principales sont testées. En revanche, l’animation avancée et le rigging complexe ne sont pas abordés.
La formation inclut-elle le sculpting avancé ou le réalisme anatomique poussé ?
Non. L’objectif est d’apprendre Ă construire un personnage dont le style se rapproche du cinĂ©ma d’animation comme Pixar ou Dreamworks. Cela ne couvre pas l’esthĂ©tique hyper-rĂ©aliste. Â
Dois-je déjà savoir dessiner pour suivre cette formation ?
Non. Les proportions et volumes sont expliqués et simplifiés pour être appliqués directement en 3D. Une sensibilité visuelle est un atout, mais aucune compétence en dessin n’est requise.
